NEUSTADT an der AISCH - Einen gelungenen Auftakt zur neuen Konzertsaison präsentierte der Förderkreis „pro musica“ mit Vorsitzender Ulrike We­sche am Sonntagabend mit dem Konzert des Blechbläserensembles BlechMafia Nürnberg.

Das Ensemble stellte einen Mix auf die Bühne, der die Zuhörer von der Hochklassik bis in die Gegenwart führte und so die verschiedenen Fa­cetten gepflegter Bläsermusik gera­dezu zelebrierte. Die Protagonisten jedenfalls verstehen ihr Handwerk: Regina Scherer und Matthias Eckart an der Trompete, Charly Hopp am Horn, Stephen Jenkins an der Po­saune und der Tubist Susumu Kaki­zoe verbreiteten - trefflich unter­stützt von Wolfgang Schniske am Schlagzeug – reinen Wohlklang mit weicher, sauberer Tongebung und fein aufeinander abgestimmten in­dividuellen Klangfarben der einzel­nen Instrumente.

So entstand im Laufe des Abends ein zauberhaftes, sanft schwingen­des, aber doch dynamisches und ab­wechslungsreiches musikalisches Gemälde bläserischer Gestaltungskraft und Einfallsreichtums. „Wie ­Wasser zum Klingen kommt“ – woll­ten laut Vorankündigung und Pro­grammheft die sechs Musiker dem Publikum vermitteln. So hatten sie aus dem reichen Schatz von Film­musiken, aber auch gehobener Un­terhaltungsmusik jene Perlen he­rausgesucht, die sich erfahrungsgemäß hervorragend zur Bearbeitung für ein Blechbläserensemble eignen.

Ein Höhepunkt folgte auf den an­deren, ob Debussys „Cathedrale Engloutie“ (Die eingesunkene Kathedrale), Tschaikowskis „Schwarzer Schwan“, Charles Trenets „Beyond the Sea“ oder Herbie Hancocks „Wa­termelon Man“ – die raffinierten Ar­rangements ließen die oft hinläng­lich bekannten Stücke neu glänzen und boten dem faszinierten Publi­kum immer wieder neue Facetten musikalischer Erlebniskultur.

Die BlechMafia war ein echter Glücksgriff zum Beginn des Jahres­programms von pro musica, das mit einem gut platzierten Flyer Lust auf weitere Konzerterlebnisse macht: Im Oktober lockt „Mi Tango querido – Malena“ – ein Duo-Abend der beson­deren Art. Im November steht ein Konzert für Sopran, Viola und Kla­vier ins Haus, im Februar begleitet die Zuhörer das Pegasus Trio, beste­hend aus Flöte, Violine und Klavier auf das Abenteuer musikalischer Zeitsprünge, im März stellt Sopra­nistin Anna Gann zusammen mit Pianistin Naoko Krist Kato Werke ver­gessener jüdischer Komponisten der Romantik vor und im April schließ­lich sind kammermusikalische Rari­täten aus Barock- und Renaissance­zeit zu hören.

IRMGARD BAUR

NEUSTADT an der AISCH - Mit einem unge­wöhnlichen Kammerkonzert über­raschte der Verein pro musica zu Be­ginn seiner herbstlichen Kammer­musik-Reihe das Publikum. Das Duo Bettina und Wolfram Born zeigte in der Kombination von Akkordeon und Piano die. Möglichkeiten auf, die ein „tango querido“ einem hochqualifi­zierten Duo bieten kann.

Er kann solistische Exkursionen hervorrufen, aber auch zu geradezu erotisch anmutendem Zwiegesang der doch so unterschiedlichen Inst­rumente verführen. Und so erlebten die Besucher in der Rathausehren­halle ein spannendes Konzertereig­nis – kurzweilig, informativ-lehrreich durch die sehr geschickte Moderati­on, aber auch sehr unterhaltsam – zumal die beiden Interpreten an ih­ren Instrumenten hohe Musikalität und Professionalität bewiesen.

Bettina Born bringt das Akkorde­on, zum Schmeicheln und Stampfen, zum rhythmischen Taktieren und tonschönem Schwingen – ein wahr­haft „klassisches“ Instrument, das weit entfernt ist von bloßem Volks­musik-Sound. Mit leicht angerautem Timbre stellte die Musikerin zudem auch noch in einem Lied ihre Ge­sangsbegabung unter Beweis.

Wolfram Born am Piano gelang das Kunststück, sich aus dem Begleit­modus für die Eskapaden seiner Partnerin immer wieder zum solisti­schen Wort zu melden und dem Tan­go-Erlebnis mit elegant-brillanten Läufen und kräftigen Akkorden auch durchaus pianistisch einen beachtli­chen Stempel aufzudrücken.

Am Rande sei vermerkt, dass die beiden Künstler auch als begabte Komponisten in Erscheinung traten. Daneben hatten sie noch die Werke von einigen unbekannteren Ton­dichtern aus dem späten 19. und frü­hen 20. Jahrhundert im Gepäck. Die Begegnung mit diesen, dem unge­wöhnlichen Duo und der interessan­ten Präsentation darf man als viel­versprechender Start in die Kam­mermusik-Saison von pro musica begreifen. Das macht Lust auf viele weitere Konzertereignisse.

IRMGARD BAUR

NEUSTADT an der AISCH - Der Förderkreis „pro musica“ ist im Neustädter Konzertleben für besondere Glanzpunkte und Überraschungen immer gut. ­So gestaltete sich auch der Kammermusikabend in der Rathausehrenhalle am Sonntag zu einem Erlebnis ­für Freunde musikalischer Neubegegnungen und Reminiszenzen.

Die drei Interpretinnen – in Neu­stadt durchaus keine Unbekannten – Elisabeth Ort (Sopran), Karoline Hofmann (Viola) und Britta Köstner (Klavier) musizieren, jede für sich genommen und auch als Ensemble, auf einem Niveau, das über provin­zielles Bemühen weit hinausreicht. Profis eben – dafür spricht schon die Programmgestaltung, die Liedkom­ponisten wie Max Bruch, Yrjö Kilpi­nen, Gija Kantscheli und Ralph Vaughan Williams den gebannt lau­schenden Zuhörern näherbrachten oder gar erst vorstellten.

Da nahmen sich alte Bekannte, wie Franz Schubert mit seinem an­spruchsvollen Nachtstück oder Astor Piazzolla mit „Le grand tango" geradezu reminiszenzträchtig aus, pass­ten jedoch hervorragend ins Bild.

Dieses gestalteten die drei Künstlerinnen homogen und mit gegen­seitiger Beachtung der jeweiligen Qualitäten. Elisabeth Ort, die Sopranistin mit der glockenreinen Stimme und dem intelligenten Einsatz ihrer vielfältigen Mittel, zu denen auch hervorragende Textverständ­lichkeit gehört, erwies sich prädesti­niert für die Interpretation gerade dieser zeitgenössischen Lyrikverto­nungen. Vor allem in den Christian-Morgenstern-Liedern des finnischen Komponisten Kilpinen konnte sie die wandlungsfähige Gestaltungskraft ihrer gut sitzenden Stimme und ihr Gespür für den tiefen Inhalt von Ly­rik in Verbindung mit Musik ein­drucksvoll präsentieren.

So war Ort zusammen mit den beiden Instrumentalistinnen auch eine gute Anwältin für die Urauffüh­rung des Abends, der Fantasie op. 158 von Uwe Strübing nach zwei Herbst­gedichten von Theodor Fontane. Als Einführung in den Abend, der den Herbst und das mit ihm verbundene Todeserleben zum Inhalt hatte, er­wiesen sich die beiden uraufgeführ­ten Gesänge in ihrer Melancholie und in der harmonischen Reibung als adäquate Türöffner.

Einen interessanten Kontrapunkt zu der leicht-lüftigen Sopranpräsenz bot auf dem Podium Hofmann mit ihrer Viola. Mit weicher, warmer Tongebung, aber auch mit kräftigen Aussagen führte sie ihr Instrument in einer Romanze von Max Bruch elegant in das Konzertgeschehen ein – der „gran tango“ im zweiten Teil er­füllte dann in allen Phasen das vor der Pause gegebene Versprechen.

Köstner, die als Moderatorin die einzelnen Komponisten kurz vor­stellte, fungierte am Klavier als stüt­zende Begleiterin und Co-Musikan­tin, nicht ohne die Möglichkeiten zur solistischen Brillanz, die immerhin in den einzelnen Lyrikvertonungen auch mitgeboten waren, aufs Beste zu nutzen. So geriet der ungewöhn­liche Konzertabend zu einem beson­deren Erlebnis mit neuen Erfahrungen im Bereich des zeitgenössischen Liedschaffens.

IRMGARD BAUR

NEUSTADT an der AISCH - Noch nie, so Georg Hopfengärtner in seiner Funktion als stellvertretender Vorsitzender des Neustädter Förderkreises "pro mu­sica", sei ein Konzert nach dem Vor­verkauf bereits ausverkauft gewe­sen. Diesen Erfolg konnte jetzt das "Ensemble Balalaika Classique" aus Sankt Petersburg für sich verbu­chen. Einem begeisterten Publikum bot es musikalische Einblicke in die russische Seele.

Das Trio unterhält seit Längerem freundschaftliche Kontakte nach Neustadt. Diese betreffen auch die berufliche Tätigkeit von Alexander Kuchin, dem vorzüglichen Balalaika-­Virtuosen. Mit dem dreieckigen Kor­pus der Balalaika kontrastiert das zweite, das runde Zupfinstrument, die Domra, perfekt bedient von Ma­ria Belanowskaja. Der Klang der Domra ist heller und weniger sonor, aber kraftvoller als die ähnlich ge­formte Mandoline. Eine keineswegs geringere Rolle ist dem dritten Inst­rument zugedacht. Victor Varsano­viev glänzt je nach Bedarf mit virtu­osen Verzierungen, markanten Bass­linien oder als Melodiker: Er spielt den Bajan, ein russisches Knopfak­kordeon.

So recht als Einstimmung auf den Jahreswechsel eignet sich dieses Wunschkonzert aus klassischen Me­lodien in geistreichen Arrangements im ersten und folkloristischen Num­mern im zweiten Teil des späten Sonntagnachmittags. Während Ale­xander Kuchin in seiner Conference sich zunächst meist mir den Titeln begnügt, die man überdies auf dem Programmblatt vorfindet, erzählt er zu den russischen Volksweisen nach der Pause manche Geschichte.

Sei es die von der Liebe zwischen zwei jungen Menschen, die das Mäd­chen in seiner Not sogar auf die Stie­fel für die lange Schneewanderung bei eisiger Kälte verzichten lässt. Sei es die vom Glöcklein, welches im al­ten Russland die Ankunft eines wichtigen Fremden meldet. Sei es die zum kirchlichen Hintergrund, der dafür verantwortlich ist, warum sich außerhalb Russlands die Balalaika durchgesetzt hat, die Domra jedoch in Vergessenheit geraten ist.

Vor der Pause erfreuen die drei Musiker ihr Publikum mit einer Hit­parade, in der weder der "Säbeltanz" von Aram Khatchaturian oder die "Tritsch-Tratsch-Polka" von Johann Strauß junior noch Rimskij-Korsa­kows "Hummelflug" oder Anton Ru­binsteins "Melodie in F" fehlen.

Man staunt über die ungewohnten Klangfarben dieser vom Klavier oder vom großen Orchester her geläufi­gen Evergreens. Stets sind die Arrangements nicht nur höchst ge-schmackvoll, sondern auch plausi­bel, nie exaltiert effekthascherisch und überdies im Vortrag von einer Sensibilität, welche selbst solche Stücke als russisch erscheinen lässt, die einst im mitteleuropäischen Sa­lon, Konzert- oder Ballsaal erstmals erklungen sind.

Dazu zählt nicht zuletzt die Tatsa­che, dass bei den folkloristischen Tänzen und Balladen bildhaften Charakters die typischen Tremolo-­Effekte der beiden Zupfinstrumente als integraler Bestandteil erschei­nen, dass diese im Kontext langsa­mer Liegetöne bei den klassischen Arrangements hingegen eine simple technische Notwendigkeit darstel­len. Scheinbar ein Fremdkörper, er­weist sich diese im Sinne der natio­nalen Koloristik als allenthalben wir­kungsvoll. Das Publikum wird von den ob des Andrangs und des En­thusiasmus höchst erfreuten Künst­lern mit mehreren Zugaben belohnt. Manche haben schon bei der "Bar­carole" von Jacques Offenbach oder dem berühmten Walzer "Nr. 2" von Dimitri Schostakowitsch heimlich mitgesummt. Nun dürfen sie, nach­dem sie "Lara's Theme" aus "Doktor Schiwago" erraten haben, die "Ka-linka" mitklatschen.

WOLFGANG ZIMMERMANN

NEUSTADT an der AISCH – Bereits zum zehn­ten Mal lud der Neustädter Förder­kreis „pro musica“ Musikfreunde zum Neujahrskonzert in die Neu­StadtHalle ein. Seit ihrem Bestehen entwickelten sich die Konzerte zu einem Publikumsmagneten; dies zeigt sich nicht zuletzt darin, dass auch die diesjährige Veranstaltung Wochen vor dem Termin ausverkauft war.

Das Programm gestaltete sich um den zehnten Geburtstag: Das Würz­burger Kammerorchester unter der Leitung von Professor Wolfgang Kurz sowie die Solisten Ljuba Nitz (Sopran) und Sangmog Lee (Tenor) sowie das „Männer, Männer! Vokal­quartett“ bejubelten musikalisch das „runde Wiegenfest“. Es wurde ein Konzert, wie es sich der Jubilar ver­dient hatte – inklusive Ständchen, das Kurz eigens arrangierte: Zwi­schen Fanfarenstößen der Blechblä­ser suchten sich die bekannten The­men aus „Zum Geburtstag viel Glück“ beziehungsweise „Viel Glück und viel Segen“ ihren Weg.

Die Vorsitzende des Förderkreises, Ulrike Wesche, würdigte die Vielsei­tigkeit der Konzertreihe, die 2011 von Dr. Dieter Geißendörfer ins Leben gerufen worden war, und die in Neu­stadt so gewachsene Tradition, das neue Jahr mit einem „klassischen und schwungvollen Konzert“ zu star­ten. In diese Tradition fügt sich das Würzburger Kammerorchester um Kurz, das bereits zum fünften Mal das Neujahrskonzert gestaltete, sehr gut ein. Auch die Wahl der Kompo­nisten drehte sich um Jubiläen. Ob 250, 175 oder 150 Jahre – Komponis­ten und Werke eint ein besonderer Jahrestag im Jahr 2020.

Den musikalischen Auftakt liefer­te das Orchester mit der Sinfonie Nr.1 (C-Dur) von Ludwig van Beet­hoven, dessen 250. Geburtstag in diesem Jahr gedacht wird. Mit fri­schen Tempi zollten Dirigent und Orchester dem großen Sinfoniker ih­re Reverenz – spritzig und lebhaft in­terpretiert. In die Reihe der Jubilare gesellte sich auch der 1845 geborene Gabriel Fauré: Mit „Masque et ber­gamasque op. 112“ wurde zum Mas­kenball beim „Clair de Lune“ gela­den und in temporeichen Höhen zur Gavotte getanzt. Für weitere bemer­kenswerte Geburtstagsgratulationen sorgten die Solisten und das „Männer, Männer! Vokalquartett“.

Mit imposanter Kraft in der Stim­me schmetterte Tenor Sangmog Lee das neapolitanische Volkslied „0 So­le Mio“. Leidenschaftlich und stür­misch durchdrang der Wunsch nach der italienischen Sonne die Neu­StadtHalle. Für ein Schmunzeln im Publikum sorgte das Männerquartett, das (vielleicht passenderweise?) mit dem „Weibermarsch“ aus der Operette „Die lustige Witwe“ koket­tierte. Mit Witz und Ironie besangen Alexander Geiger, Hemán Vuga, Taiyu Uchiyama und Simon Kuhn das weibliche Geschlecht. In die Runde der Gratulanten reihte sich auch Sopranistin Ljuba Nitz. Ihr warmer Schmelz zeichnete den Schmerz des liebeskranken Jägers­mannes im „Wilja-Lied“ nach.

Kurz ließ es sich nicht nehmen, auch „persönlich“ zu gratulieren: Mit der Komposition „Dreihundert­sechsundsechzig“ für vier Männer­stimmen lieferte er mit einem Au­genzwinkern ein musikalisches Wetteifern um die Zahlen „365“ und „366“ – natürlich ein Verweis auf das Schaltjahr 2020.

Übermütig sollte der Geburtstag mit der Polka „Ohne Sorgen“ von Jo­sef Strauss ein (vorläufiges) Ende finden. Doch die Mitfeiernden zeig­ten sich damit nicht einverstanden: Begeisterte Ovationen und Jubel for­derten mehr als eine Zugabe. Wenn das nicht ein enthusiastischer Auf­takt in die nächste Dekade war.

EVELYN BECK

NEUSTADT an der AISCH – Mit überraschend viel Zuversicht, aber auch mit eini­gen „Platzproblemen“ geht der För­derverein „pro musica“ in die bevor­stehende Spielzeit. In der Hauptver­sammlung des Vereins, der vor allem für die von ihm ausgerichteten Kon­zerte in der Rathausehrenhalle be­kannt ist, billigten die rund 15 er­schienenen Mitglieder das vorgeleg­te Programm für Herbst und Winter 2020 sowie für das kommende Jahr.

Wie Vorsitzende Ulrike Wesche im Anschluss an die Versammlung gegenüber der FLZ erklärte, habe man ein schwieriges Jahr hinter sich gebracht. Zwei Konzerte im März und April habe man coronabedingt absagen müssen, wobei man immer­hin Ersatztermine im kommenden Jahr habe vereinbaren können. Sei­tens der Künstler sei sie durchweg auf Verständnis getroffen, so Wesche - ,,ich habe sehr gute Gespräche ge­führt“. Der Verein selbst sei aus der Pandemiekrise mit einem blauen Auge davongekommen: Zwar sei der kulturelle Aderlass in Neustadt spürbar gewesen, doch zumindest fi­nanziell habe man kaum Ausfälle ge­habt, da man nur bei einem der bei­den Konzerte bereits in der Plakat­werbung gewesen sei und „wenn wir ehrlich sind, zahlen wir doch sowieso bei fast allen Konzerten noch drauf“.

Die Finanzen also sind nicht das große Problem, das „pro musica“ in den kommenden Monaten intensiv beschäftigen wird - die Raumnot schon wesentlich eher. Denn die ge­liebte Rathausehrenhalle, in die in normalen Zeiten gut 100 Besucher passen, wird auf absehbare Zeit als Veranstaltungsort nicht mehr in Fra­ge kommen. ,,Bei den geltenden Ab­standsregeln kriege ich da höchstens 15 Personen rein“, so Wesche - ,,das ist natürlich viel zu wenig für uns“.

Folgerichtig stehe man aktuell auch noch in Verhandlungen - unter anderem mit der Neustädter evan­gelischen Kirchengemeinde bezüg­lich der Stadtpfarrkirche und des Gemeindezentrums. Auch eine „Auslagerung“ einzelner Konzerte in eine Nachbargemeinde sei denkbar, doch diesbezüglich gebe es noch kei­ne konkreten Gespräche. Sicher sei bereits, dass ein Teil der Konzerte in der NeuStadtHalle stattfinden wer­de, in der auch die Akustik sehr or­dentlich sei. ,,Da sind wir sehr dank­bar dafür, dass uns diese Möglich­keit geboten wird“, so Wesche, die aktuell von drei bereits fest verein­barten Konzerten spricht, bei denen der Austragungsort noch unklar sei.

Im Übrigen, so berichtet die Vor­sitzende, sei die Stimmung in der Hauptversammlung, bei der keine Neuwahlen angestanden hatten, ,,sehr gut“ gewesen. Die Anwesen­den hätten sich vor allem über das Konzertjahr 2019 sehr zufrieden ge­zeigt, in dem es gelungen sei, viele Wünsche der Mitglieder zu berück­sichtigen.

Auch ein größeres Problem habe man mittlerweile gelöst. Weil das Würzburger Kammerorchester, das zum traditionellen Neujahrskonzert­ebenfalls seit Jahren von „pro musi­ca“ ausgerichtet – seit Monaten nicht mehr habe proben können und mit den verlangten Auflagen auch gar nicht mehr auf die Bühne der Neu­StadtHalle gepasst hätte, sei die Würzburger Orchesterleitung auf einen Trick verfallen: Man habe aus. den eigenen Reihen nun unter an­derem ein Streichquartett gegrün­det, das am Sonntag, 17. Januar 2021, in Neustadt gastieren wird. Um kei­nen Etikettenschwindel zu betreiben – unter Neujahrskonzert versteht man ja gemeinhin die große Beset­zung – habe man auch gleich noch eine Umbenennung vorgenommen. Statt Neujahrskonzert laute der Titel nun „Maskerade – Neujahrsklänge anders“. Dafür jedoch plane das En­semble gleich zwei Aufführungen in Neustadt, so dass tatsächlich alle In­teressierten trotz Abstandsregeln einen Platz ergattern könnten. Das Problem für die Musiker: Da es für Streichquartette „gar nicht so viele Werke gibt“, so Wesche, sei man der­zeit dabei, etliche Kompositionen entsprechend neu zu arrangieren, eine anspruchsvolle Aufgabe für ein anspruchsvolles Vorhaben.

Offizieller Start der pro musica-­Saison ist Sonntag, 11. Oktober, mit B unlimited – einem Duo, bestehend aus Christoph Mayer (Violine) und Christoph Hillmann (Percussion), das laut Ankündigung mit „Magie melodies“ eine Mischung „poeti­scher, zeitloser Musik, die alle Schubladen hinter sich lässt“ und von der ,,Alten Musik“ über den Jazz bis hin zur Weltmusik zahlreiche Fa­cetten beinhalte, präsentieren werde. Die Pianistin Anne Riegler steht am Sonntag, 29. November, mit klassi­schen Werken auf dem pro musica­-Programm und das Duo Chen Shen und Anton Mangold präsentiert am Dienstag, 29. Dezember, Flöten- und Harfenklänge aus vier Jahrhunder­ten.

Der Pianist Christoph Soldan wird am 7. Februar die Reihe fortsetzen, ehe es am 21. Februar zum Ersatz­konzert für den im Frühjahr abge­setzten Auftritt des Gernsheim-Duos kommt: Die Sopranistin Anna Gann sowie Naoko Christ-Kato spielen dann Werke jüdischer Komponisten.

PATRICK LAUER

NEUSTADT an der AISCH – Mit einem vom Neustädter Förderkreis „pro musica“ in schwierigen Zeiten perfekt orga­nisierten Konzert hat die Kammer­musik-Saison 2020/2021 begonnen. Diesmal stand die NeuStadtHalle zur Verfügung und es gastierte mit der Duo-Combo „B unlimited!“ eine For­mation, welche die Zuhörerschaft rasch in ihren Bann zog.

Christoph Mayer ist längst ein höchst erfolgreicher und weltweit aktiver Violinist vor allem mit alter Musik und historischer Auffüh­rungspraxis. Christoph Hillmann hat sich als Schlagzeuger einen ver­gleichbaren Rang im Jazz verschafft. Zwei recht unter-schiedliche Szenen treffen hier aufeinander, aber dass die beiden Mittfünfziger sich gegen­seitig hoch schätzen, bleibt nieman­dem verborgen.

Hochzuschätzen ist, was sie in ihren Genres an Kreativität mitein­ander verbindet – und der Terminus „Crossover“ deckt dies beileibe nicht ab. Denn was die beiden Instrumen­talisten dank vielfältiger Arrange­ments und Eigenkompositionen für die Bühne erarbeiten, verfolgt ein so gekonntes wie geistreiches Konzept – natürlich ist es auch ein Konzept, das charakteristisch in unsere post­moderne Zeit gehört und das sich als höchst publikumswirksam erweist. Die „Fusion“ zeigt sich darin, dass entweder von folkloristischen Stan­dards oder von gotischer bis barocker Musik ausgegangen wird und in fließenden Entwicklungen innerhalb der Kompositionen ein zeitgenössi­scher Rahmen hergestellt wird. Man mag ihn als „Free Jazz“ bezeichnen, aber das ist eben auch nur ein Schlagwort.

Allenthalben bietet dieser Rahmen – im Verein mit gelegentlichen at­mosphärischen Einsprengseln per Rechner – der Geige wie dem Schlagwerk viel virtuosen Spiel­raum, durchmisst ein breites emo­tionales Spektrum, und erzählt dabei so allerlei.

Nicht nur erzählen Hillmann und Mayer gerne, wie es auf privater Ebe­ne zu ihren Stücken kam, und stel­len interessante kulturelle Hinter­gründe vor, sondern Titel wie „Inno­cent Journey“ oder „Fool's Rands Hope“ zeigen auch das assoziative Bildspektrum auf, das man im künstlerisch Präsentierten gerne nachvollzieht.

Wäre der Begriff „Weltmusik“ nicht so beliebig geworden, könnte man ihn guten Gewissens verwen­den. Zum einen tauscht Mayer das klassische oft gegen ein elektrisches Instrument ein und verwendet beide auch in ein und derselben Nummer parallel. Zum anderen erweitert Hill­mann seine Batterie gerne, indem folkloristische Instrumente verwen­det werden. Uralt und weltweit er­probt ist eine flache Rahmentrom­mel, die immer wieder zum Einsatz kommt.

Eine Stahltrommel namens Gar­rahand erinnert äußerlich an einen Grilltopf, klingt aber gleichermaßen erlesen nach Karibik und Südsee. Heller im Timbre, eher einem Xylo­phon vergleichbar, aber kaum mehr als handgroß, ist die Kalimba. Hill­mann ist stolz darauf, ein neuartiges chromatisches Instrument für sich gebaut bekommen zu haben.

So erlebt das Auditorium eine rie­sige historische wie regionale Band­breite zwischen etwa der Vorgabe einer Ductia aus den „Cantigas de Santa Maria“, einer spätmittelalter­lichen portugiesischen Liedsamm­lung, oder aber indischen Ragas und persischen Modi nachempfundene Melodiestrukturen. Doch vielleicht ist es sogar ein herauszuhörender Personalstil, der das Publikum zu begeistertem Beifall motiviert.

WOLFGANG ZIMMERMANN

NEUSTADT an der AISCH (pat) – Neujahr im Mai: Auf Grund der coronabe­dingten Infektionsschutz-Maß­nahmen hat der Neustädter Mu­sikförderverein „pro musica" nun auch das für den Januar ge­plante Neujahrskonzert mit dem Würzburger Kammerorchester abgesagt und vorerst auf den Mai des kommenden Jahres ver­schoben.

Wie Vereinsvorsitzende Ulrike Wesche schreibt, habe man be­reits einen Großteil der bislang geplanten Konzerte abgesagt und bemühe sich derzeit, diese auf einen späteren Zeitpunkt zu verschieben. ,,Der Förderkreis ,,pro musica" sei aktuell mit al­len davon betroffenen Künstlern im Gespräch, um gemeinsam Lösungen zu finden und mög­lichst alle ausfallenden Veran­staltungen im Jahr 2021 nachzu­holen."

Ganz aktuell entfällt der am 29. Dezember geplante Konzert­abend „Flöten- und Harfenklän­ge aus vier Jahrhunderten", der in der Rathausehrenhalle hätte steigen sollen. Die für den 17. Ja­nuar geplanten beiden Konzerte „Maskerade - Neujahrsklänge anders" (ehemals Neujahrskon­zert) mit dem Würzburger Kam­merorchester in der NeuStadt­Halle werden auf Sonntag, 30. Mai, verschoben. Bereits ge­kaufte Eintrittskarten behalten laut Ulrike Wesche ihre Gültig­keit.

Weitere Informationen und die feststehenden Termine sind im Internet der homepage von pro musica (www.promusica-nea.de) zu entnehmen.

PATRICK LAUER

NEUSTADT an der AISCH (pat) – Nach der langen „coronabedingten“ Konzertpause gibt es in Neustadt ab September wieder regelmäßig „lebendige und hochwertige Kammermusik“. Wie die Vorsitzende des Vereins „pro musica“, Ulrike Wesche, nun ankündigte, werde man ein vielfältiges Konzertprogramm mit Musik aus verschiedenen Epochen und Stilrichtungen anbieten – dargeboten von regional und überregional tätigen Künstlerinnen und Künstlern. Für den rein ehrenamtlich tätigen Verein ist laut Wesche die Bewältigung der vergangenen Monate nicht ganz einfach gewesen. Mehrfach mussten Konzerte abgesagt, verschoben und umorganisiert sowie neue Konzerttermine mit den Musikern vereinbart werden.

Einige Wermutstropfen bleiben auch nach dem Neustart: So kann pandemiebedingt der bisherige Veranstaltungsort, die Rathausehrenhalle in Neustadt, nicht mehr für Konzerte genutzt werden, der Organisationsaufwand für die einzelnen Abende sei erheblich gestiegen. Umso erfreulicher ist es, dass alle Veranstaltungen in der NeuStadtHalle stattfinden können. Die Anzahl der Sitzplätze ist jedoch begrenzt, außerdem werden diese beim Einlass zugewiesen.

Bei allen Konzerten gelten die zum jeweiligen Zeitpunkt aktuellen behördlichen Vorschriften, Abstands-, Hygiene- und Verhaltensregeln.

Eröffnet wird die Konzertreihe am 24. September mit dem international erfolgreichen Quartett „Quadro Nuevo“. Es macht im September in der NeuStadtHalle Station, eingeladen von pro musica, dem Weltladen und der Stadt. Weitere Gäste sind am Samstag, 9. Oktober, das „Trio Schmuck“, dessen Programm „Vom Gassenhauer zu nächtlichen Weisen“ heißt und am Sonntag, 24. Oktober, spielen dir in Neustadt bestens bekannte Pianistin Britta Köstner und Wolfgang Schniske, Leiter der Musikschule, ein Programm unter dem Motto „Piano meet: percussion“.

Kartenvorverkauf über die Buchhandlungen Dorn und Schmidt. Weitere Infos unter www.promusica-nea.de.

PATRICK LAUER